Alcest: «Πάντα φοβάμαι το να μην έχω τίποτα πια να πω»

  Έπειτα από μια διόλου ευκαταφρόνητη δισκογραφική πορεία, οι Alcest είναι ένα συγκρότημα για το οποίο μπορεί κανείς πλέον με σιγουριά να πει ότι έχει κερδίσει με το σπαθί του τη θέση του στην εκτίμηση του metal κοινού. Δεν ήταν όλα στρωμένα με ευκολίες, αφού μετά τους τρεις πρώτους δίσκους τους που αγκαλιάστηκαν, ο πειραματισμός του "Shelter" ξάφνιασε, η αισθητική τους γύρισε στην αντίπερα όχθη με τα "Kodama" και "Spiritual Instict", ενώ γύρισαν στις ρίζες με ακόμη περισσότερα νέα στοιχεία στο πανέμορφο "Les Chants De L’ Aurore" που κυκλοφόρησε φέτος και αγαπήθηκε άμεσα, σηματοδοτώντας την ίσως πιο ισορροπημένη τους κυκλοφορία.

Στα πλαίσια της προώθησης του νέου τους δίσκου, οι Alcest θα οργώσουν την Ευρώπη και σταθμός της διαδρομής τους θα είναι και η Αθήνα μα και για πρώτη φορά και η Θεσσαλονίκη. Μπορεί πριν δέκα χρόνια ο Winterhalter να μας είχε μιλήσει για πολλές προεκτάσεις της μουσικής των Alcest, αυτή τη φορά όμως, η ήσυχη φιγούρα του Neige, ιδρυτικού μέλους του συγκροτήματος, βρέθηκε σε μια αποκλειστική κουβέντα μαζί μας. Γλαφυρά, ο Neige πέρασε από θέματα έμπνευσης σε θέματα μουσικής σύνθεσης αλλά και προηγούμενες και νέες συνεργασίες, όπως και τι είναι για τους Alcest οι ζωντανές εμφανίσεις. Διαβάστε τι έχει να μας πει και μη χάσετε την ευκαιρία να απολαύσετε ζωντανά το δίσκο που εμείς έχουμε ήδη επιλέξει ως έναν από τους καλύτερους για το πρώτο μισό του 2024!

Γεια σας και καλωσορίσατε στο Rocking.gr! Έχει περάσει σχεδόν μια δεκαετία από την τελευταία φορά που μιλήσαμε με τον Winterhalter την προηγούμενη φορά και χαίρομαι που είστε πάλι εδώ. Πώς βρίσκει λοιπόν το 2024 τους Alcest;

Ωχ ωραία! Ήμασταν πολύ απασχολημένοι, ξέρετε, γιατί μόλις κυκλοφορήσαμε ένα νέο άλμπουμ και εργαζόμαστε για τις επερχόμενες περιοδείες, και επίσης, εκτός από τους κανονικούς metal Alcest, αρχίσαμε να έχουμε κάποιο είδος «παράλληλων» Alcest που μοιάζει με βάση για κλασικό πιάνο. Είμαστε εγώ και άλλο ένα άτομο στα φωνητικά, συν ένα άλλο άτομο. Θα παίξουμε λοιπόν μερικά ακουστικά σόου εκτός από τους metal Alcest, οπότε είμαστε πολύ απασχολημένοι. Μόλις παίξαμε ένα φεστιβάλ στη Γερμανία με τους piano Alcest και τώρα θα πάμε περιοδεία για να προωθήσουμε το νέο άλμπουμ με τους metal Alcest. Η περιοδεία ξεκινά από την αρχή και μετά ερχόμαστε στην Αθήνα στην Ελλάδα και δεν παίξαμε πολλές φορές στην Ελλάδα για κάποιο λόγο. Οπότε ναι, είμαστε πολύ περίεργοι να δούμε πώς θα πάει και να δούμε τους οπαδούς και τα πάντα.

Πάντα φοβάμαι να μην έχω τίποτα πια να πω. Και είναι υποθέτω ότι είναι ένας φόβος που έχουν πολλοί μουσικοί

Άρα μια πολύ γεμάτη περίοδος. Αυτό που θέλω να σας ρωτήσω, είναι ότι έχετε κυκλοφορήσει έναν νέο δίσκο και, να με συγχωρήσεις για την προφορά μου στα γαλλικά από αυτό το σημείο και μετά (γελώντας και οι δύο). Πριν πάμε στο νέο άλμπουμ, έχουν περάσει λίγα χρόνια από τότε που κυκλοφορήσατε τον προηγούμενο δίσκο σας, το "Spiritual Instinct". Έχουν περάσει πέντε χρόνια και αυτή η φρικτή παγκόσμια συγκυρία της καραντίνας υπάρχει ανάμεσα στις κυκλοφορίες σας. Αναρωτιόμουν πώς αυτό επηρέασε τη δημιουργική σας διαδικασία μεταξύ των δύο άλμπουμ πριν φτάσουμε στην τρέχουσα κυκλοφορία του τελευταίου άλμπουμ.

Ναι. Πέρασαν όντως πέντε χρόνια. Ήταν ακριβώς όπως για πολλούς άλλους μουσικούς, είχε μεγάλη επίδραση σε εμάς, γιατί όλες οι δραστηριότητές μας είχαν σταματήσει όταν συνέβη ο Covid. Ήμασταν λοιπόν στη μέση της προώθησης για το "Spiritual Instinct" και έπρεπε να σταματήσουμε τα πάντα. Μόλις είχαμε τελειώσει την ευρωπαϊκή μας περιοδεία, αλλά το σχέδιο ήταν να πάμε στις Ηνωμένες Πολιτείες και μετά στην Ασία και στη Λατινική Αμερική, αλλά όλα ακυρώθηκαν, φυσικά. Και ναι, ήταν πολύ περίεργο. Αλλά κατά κάποιον τρόπο εκτιμούμε ότι είχαμε λίγο χρόνο για διάλειμμα, επειδή πριν από αυτό, είχαμε περιοδείες τόσο συχνά με τους Alcest, περιοδεύαμε ασταμάτητα για ίσως, σχεδόν 10 χρόνια, απλά κάθε χρόνο περιοδείες, πολλές. Και νομίζω ότι ήμασταν πραγματικά εξαντλημένοι. Υπήρχαν κάποιες θετικές πλευρές στο lockdown. Στην αρχή, δεν έγραφα πολλή μουσική, εκμεταλλευόμουν το lockdown για, για παράδειγμα, να μιλήσω με την οικογένειά μου. Επέστρεψα στη γενέτειρά μου και έκανα πράγματα που δεν είχα τον χρόνο να κάνω πριν. Οπότε ήταν πολύ ωραίο. Και δεν είχα πολλή έμπνευση. Υποθέτω ότι παρόλο που οι Alcest είναι αρκετά εσωστρεφές είδος μουσικού project, είναι πολύ προσωπικό, χρειάζομαι ακόμα κάποια στοιχεία από το εξωτερικό από μένα για να έχω κάποια έμπνευση και λόγω του lockdown, δεν βγήκα πολύ, οπότε δεν ένιωσα πολύ έμπνευση και πέρασα, σκέφτομαι περίπου έναν ολόκληρο χρόνο χωρίς να γράψω τίποτα. Ήταν πολύ τρομακτικό γιατί, πάντα φοβάσαι να χάσεις οριστικά την έμπνευση σου. Στην πραγματικότητα έγραφα πολύ στο πιάνο. Έχω ένα πιάνο στο σπίτι και είχα ακόμα λίγη έμπνευση, αλλά τίποτα με την κιθάρα. Μετά από αρκετό καιρό που το lockdown είχε σταματήσει και έκανα ένα μικρό ταξίδι στην Κορσική, αυτό το νησί στη Νότια Γαλλία; Το ταξίδι ήταν τόσο τρελό. Και έχω δει τόσα πολλά καταπληκτικά τοπία και έχω γνωρίσει μερικούς πραγματικά υπέροχους ανθρώπους. Όταν επέστρεψα σπίτι, βρήκα κάποιες νέες εμπνεύσεις και τραγούδια και η έμπνευση άρχισε να έρχεται. Και μετά αρχίζεις να επιστρέφεις ξανά στο κανονικό. Πάντα φοβάμαι να μην έχω τίποτα πια να πω. Και είναι υποθέτω ότι είναι ένας φόβος που έχουν πολλοί μουσικοί.

Πολλές μπάντες επιλέγουν να σκάψουν και να βουτήξουν ακόμα πιο βαθιά στο σκοτάδι, ξέρεις, αλλά για μένα, όταν οι καιροί είναι πραγματικά σκοτεινοί γύρω μου, πρέπει να νιώσω κάτι πιο φωτεινό γιατί διαφορετικά υποθέτω ότι θα ήμουν πολύ, πολύ καταθλιπτικός

Το βλέπω αυτό, αλλά είδαμε πραγματικά την έμπνευση στο "Les Chants De L' Aurore", και αμέσως αγαπήσαμε αυτό το άλμπουμ, και πρέπει πρώτα να ρωτήσω, τι αντιπροσωπεύει το νέο άλμπουμ για εσάς;

Θα έλεγα ότι το νέο άλμπουμ είναι σαν μια επιστροφή στα πρώτα μας άλμπουμ, όπως η ατμόσφαιρα των πρώτων 2-3 άλμπουμ, επειδή τα δύο τελευταία, το "Spiritual Instinct" και το "Kodama" ήταν…

Περισσότερο metal;

Ναι! Είναι άλμπουμ για τα οποία είμαστε πολύ περήφανοι, ήταν πολύ επιτυχημένοι δίσκοι, αλλά από την άλλη ήταν αρκετά διαφορετικά από το σήμα κατατεθέν μαγικό και ανεβαστικό συναίσθημα των αρχών μας. Ξέρεις, ήταν πιο σκοτεινά, πιο metal και όλα αυτά. Και υποθέτω ότι έπρεπε να επιστρέψω σε κάτι λίγο πιο γλυκό και λίγο πιο αιθέριο. Υποθέτω ότι ήταν σαν μια φυσική ανάγκη για μένα να επιστρέψω σε κάτι που ξεσηκώνει, είναι κάτι που μπορείς να δεις ακόμα και στο εξώφυλλο. Όλα υποτίθεται ότι κάνουν τον ακροατή να ξεφύγει από την πραγματικότητα, ειδικά σε στιγμές που η πραγματικότητα είναι πολύ, πολύ σκοτεινή. Πολλές μπάντες επιλέγουν να σκάψουν και να βουτήξουν ακόμα πιο βαθιά στο σκοτάδι, ξέρεις, αλλά για μένα, όταν οι καιροί είναι πραγματικά σκοτεινοί γύρω μου, πρέπει να νιώσω κάτι πιο φωτεινό γιατί διαφορετικά υποθέτω ότι θα ήμουν πολύ, πολύ καταθλιπτικός ( γελάμε αμήχανα και οι δύο στην κατανόηση).

Νομίζω ότι όταν γράφω ένα πιο ανεβαστικό και αισιόδοξο άλμπουμ είναι για να φτιάξω τη διάθεση μου, όταν δεν νιώθω τόσο καλά στη ζωή μου

Είμαι πραγματικά πολύ χαρούμενη γιατί χρησιμοποιείς μερικές από τις λέξεις που χρησιμοποιώ κι εγώ στις ακόλουθες ερωτήσεις μου, οπότε ήθελα να πάω λίγο πιο πίσω, κάπως στη μέση της καριέρας σας. Είπες, και έχω παρατηρήσει ότι έχετε επιστρέψει στους πιο οικείους ήχους με τους οποίους άρχισατε να γράφετε μουσική. Και μπορώ να θυμηθώ ότι υπήρχε και η ύπαρξη του "Shelter" που δεν αναφέραμε ακόμα, και ήταν ένα πολύ μεγάλο πείραμα για εσάς, ήταν πολύ διαφορετικό από αυτό που κάνατε προηγουμένως, ενώ μετά γίνατε πιο σκοτεινοί. Μου είπες τους λόγους για τους οποίους κινηθήκατε έτσι, αλλά ήταν επειδή δεν σου φαινόταν σωστός ο τρόπος που προσπάθησατε να πειραματιστείτε με το "Shelter" και μετά γίνατε πιο σκοτεινοί με τα επόμενα άλμπουμ, ή ήταν η ας πούμε «αρχέγονη» ανάγκη να νιώσετε αυτή τη γλύκα και την ασφάλεια, όπως τότε;

Έχω παρατηρήσει κάποιο μοτίβο στον τρόπο μου να γράφω άλμπουμ. Είναι σαν να γράφω ένα σκοτεινό άλμπουμ και μετά να γράφω ένα πιο φωτεινό άλμπουμ και μετά ένα σκοτεινό άλμπουμ και ένα πιο φωτεινό άλμπουμ. Είναι πάντα σαν να πηγαίνω από τη μια πλευρά στην αντίθετη πλευρά. Υποθέτω ότι αυτά τα δύο σαν αντίθετα υπάρχουν και σε μένα. Όπως μπορώ να είμαι πολύ αισιόδοξος και χαρούμενος άνθρωπος, αλλά σίγουρα έχω και μια πιο σκοτεινή πλευρά. Και φαντάζομαι γι' αυτό αλλάζω πάντα από το ένα στο άλλο και όλα είναι πολύ φυσικά. Ποτέ δεν σκέφτομαι πάρα πολύ, όπως την κατεύθυνση που θα πάρω όταν γράφω ένα νέο άλμπουμ. Αυτό που συμβαίνει ουσιαστικά είναι ότι γράφω τα πρώτα μου τραγούδια, ας πούμε δύο τραγούδια και μετά βλέπω ότι υπάρχει πάντα μια κατεύθυνση που εμφανίζεται. Όπως "Ωχ, θα είναι λίγο πιο σκοτεινό αυτή τη φορά". «Ωχ, θα είναι πιο μαγικό και πιο ονειρικό». Μετά προσπαθώ να γράψω περισσότερα τραγούδια στο ίδιο ύφος, και ουσιαστικά αυτό συμβαίνει κάθε φορά. Ίσως το επόμενο άλμπουμ που θα γράψω να είναι το πιο σκοτεινό άλμπουμ! Δεν μπορώ πραγματικά να το προβλέψω. Επίσης, νομίζω ότι η τελευταία χρονιά ήταν λίγο δύσκολη σε προσωπικό επίπεδο και νομίζω ότι όταν γράφω ένα πιο ανεβαστικό και αισιόδοξο άλμπουμ είναι για να φτιάξω τη διάθεση μου, όταν δεν νιώθω τόσο καλά στη ζωή μου. Πρέπει να γράψω μουσική που θα με κάνει να νιώθω καλύτερα κατά κάποιο τρόπο, σαν κάποιο είδος θεραπείας ίσως.

Αν ήμουν ικανοποιημένος και αν ήμουν εντάξει, τότε είπα αυτό που ήθελα να πω. Τότε απλά θα σταματούσα και το συγκρότημα θα έπαυε να υπάρχει

Υπάρχει κάτι που έχετε αναφέρει στο παρελθόν στις συνεντεύξεις σου, πως θέλετε ο ακροατής να νιώσει, μάλλον χρησιμοποιώ κάποιες λέξεις σου, σαν ένα υπερφυσικό καταφύγιο ομορφιάς. Μετά από αυτούς τους επτά δίσκους, νιώθετε ότι έχετε πετύχει αυτό το συναίσθημα τόσο για τα μέλη της μπάντας όσο και για τους ακροατές;

Μάλλον όχι, γιατί αν ένιωθα ότι πέτυχα, θα σταματούσα (γέλια)! Υποθέτω ότι αν το κάνω ακόμα, είναι επειδή δεν είμαι ποτέ πραγματικά ικανοποιημένος, ξέρεις, με τα άλμπουμ που κάνω και πάντα νιώθω ότι δεν μεταφράζει ακριβώς αυτό που έχω στο μυαλό μου. Οπότε το δοκιμάζω ξανά και ξανά, αλλά υποθέτω ότι είναι μια θετική δυσαρέσκεια. Αν ήμουν ικανοποιημένος και αν ήμουν εντάξει, τότε είπα αυτό που ήθελα να πω. Τότε απλά θα σταματούσα και το συγκρότημα θα έπαυε να υπάρχει. Υποθέτω ότι είναι καλό να μην χορταίνεις και να προσπαθείς πάντα.

Ναι, η τελειομανία των μουσικών!

Ναι, βασικά δεν είμαι ποτέ πραγματικά χαρούμενος. Έχω δει τόσες πολλές μπάντες να λένε: «Ναι, αυτό είναι το νέο μας άλμπουμ. Είναι το καλύτερο. Είμαστε τόσο χαρούμενοι με το ρεκόρ. Όλα είναι τέλεια. Και θα είναι τεράστιο» και άλλα. Πραγματικά δεν είμαι τέτοιος άνθρωπος, κάθε άλμπουμ είναι ένας αγώνας που πρέπει να κάνεις. Και τελικά, ποτέ δεν είμαι πραγματικά χαρούμενος.

Σκέφτεσαι όλους τους πιθανούς τρόπους που θα μπορούσαες να είχες γράψει κάτι διαφορετικά;

Ναι, ναι, ακριβώς. Και υποθέτω ότι στην περίπτωσή μας, είναι πάντα περισσότερο με την παραγωγή και την ηχογράφηση. Η μουσική μας είναι πολύ δύσκολο να ηχογραφηθεί γιατί είναι γεμάτη από στρώσεις κιθάρες, στρώσεις φωνητικών, ενορχηστρώσεις διαφορετικές. Ίσως δεν φαίνεται, αλλά είναι πολύ περίπλοκη μουσική. Δεν είναι τεχνικά περίπλοκη, αλλά είναι πολύ περίπλοκη ως προς τις ενορχηστρώσεις και τους ήχους. Το να συνυπάρχουν όλα όπως θέλεις στη μίξη, είναι δύσκολο. Αυτό είναι κάτι που συμβαίνει με έναν μουσικό, σε αντίθεση με, για παράδειγμα, έναν συγγραφέα, εκείνος θα γράψει ένα βιβλίο και δεν υπάρχει τίποτα που να παρεμβαίνει μεταξύ της ιδέας του και του τρόπου παρουσίασης του βιβλίου, αλλά για έναν μουσικό, υπάρχουν τόσοι πολλοί τρόποι να μην μπορείς να μεταφράσεις σωστά το όραμά σου γιατί ο ήχος δεν είναι ακριβώς αυτό που είχες στο μυαλό σου, υποθέτω ότι είναι μια δουλειά που πρέπει να κάνω με αυτή την αποδοχή. Όταν κυκλοφορεί κάτι τότε δεν μου ανήκει πια και πρέπει να το αφήσω να φύγει, αλλά συνήθως αυτό που συμβαίνει είναι να περάσουν μερικά χρόνια και μετά μπορώ τελικά να εκτιμήσω κάθε άλμπουμ εννοώ, φυσικά εμείς είμαστε πολύ, πολύ περήφανοι για το τελευταίο άλμπουμ, είμαστε πολύ, πολύ ευχαριστημένοι με αυτό, αλλά είναι απλά, υποθέτω ότι είμαστε τόσο τελειομανείς.

Ήθελα λοιπόν να αναφέρω ότι υπάρχει αυτός ο πολύ ξεχωριστός ήχος στο νέο άλμπουμ που πηγαίνει πολύ πίσω ακόμα και στο "Souvenirs d’ Un Autre Monde" και στα τρία πρώτα άλμπουμ, αλλά βρίσκω εδώ και εκεί κάποια νέα στοιχεία μουσικής. Για παράδειγμα, μπορώ να ακούσω μερικά πολύ post punk ηχητικά τοπία, ειδικά στο "Amethyste". Πού ήταν αυτή η μέση λύση που βρήκατε να πείτε: «Nιώθω την ανάγκη να επιστρέψουμε στον παραδοσιακό μας ήχο, αλλά και πάλι να εφαρμόσουμε κάτι νέο που δεν έχουμε ξανακάνει»;

Ναι, φυσικά. Θέλω να πω, ακόμα κι αν θέλαμε να κάνουμε ακριβώς το ίδιο άλμπουμ όπως γράφαμε πριν από δέκα χρόνια, δεν θα μπορούσαμε γιατί είμαστε διαφορετικοί άνθρωποι, οι άνθρωποι εξελισσόμαστε συνεχώς και γινόμαστε πιο έμπειροι και ως μουσικοί, οπότε μαθαίνουμε και βελτιώνουμε πολλά πράγματα κυκλοφορία με την κυκλοφορία, οπότε ακόμα κι αν ήθελα να κάνω τον κλώνο μιας κυκλοφορίας τώρα, θα ήταν αδύνατο. Φυσικά είναι πάντα ένας συνδυασμός προσπάθειας να διατηρήσεις τον αυθεντικό ήχο των Alcest, προσπαθώντας να διατηρήσεις την ουσία και αυτό που έχει νόημα, αλλά και προσπάθεια να φέρεις στην ισορροπία μερικά φρέσκα και νέα στοιχεία. Διαφορετικά, θα βαριόμασταν πολύ το αποτέλεσμα αν ήταν ακριβώς το ίδιο άλμπουμ με αυτό που κυκλοφορήσαμε λίγο πριν και συνήθως τείνουν να μου αρέσουν τα συγκροτήματα που εξελίσσονται άλμπουμ μετά από άλμπουμ. Νομίζω ότι όλα τα άλμπουμ μας είναι αρκετά διαφορετικά, ακόμα κι αν μοιράζονται το ίδιο στυλ και την ίδια ταυτότητα, όλοι έχουν τη δική τους προσωπικότητα.

Γιατί δεν μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε τα στοιχεία του metal, τα blast beats και τις βαριές κιθάρες και τις κραυγές, αλλά για να εκφράσουμε πολύ, πολύ διαφορετικούς τύπους συναισθημάτων όπως ευτυχία ή νοσταλγία

Θέλω λοιπόν να πάω κάπου αλλού, αλλά μου έδωσες ένα στοιχείο από την εισαγωγή που είχαμε στη συνέντευξη επειδή ανέφερες το project των piano Alcest και τους κανονικούς metal Alcest, εξακολουθείτε να θεωρείτε ότι το συγκρότημα είναι metal συγκρότημα μετά από όλο τον πειραματισμό;

(γέλια) Δεν ξέρω, τότε θα έπρεπε να ορίσουμε τι είναι metal; Ναι, δεν ξέρω αν η προϋπόθεση για να είναι ένα συγκρότημα metal είναι να είναι σκοτεινό, να παίζει σκοτεινή μουσική, τότε όχι, δεν είμαστε metal συγκρότημα. Αν η προϋπόθεση είναι να παίζεις μουσική βασισμένη σε βαριές κιθάρες, τότε ναι, είμαστε metal συγκρότημα. Εξαρτάται πραγματικά από πολλά πράγματα. Για μένα, πάντα πίστευα ότι ήταν πολύ περίεργο που όλα αυτά τα metal συγκροτήματα που υπήρχαν από αρχή του είδους, όπως πριν από 40-50 χρόνια όταν γεννήθηκε το metal, πάντα αναρωτιόμουν γιατί όλα τα συγκροτήματα έπρεπε να παραμείνουν σε κάποιου είδους σκοτεινά συναισθήματα. Σκοτεινά και θυμωμένα. Υπάρχει πολύ μίσος μερικές φορές, όπως για παράδειγμα στη black metal μουσική, είναι πάντα λόγια για το σκοτάδι. Σκέφτηκα, γιατί δεν μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε τα στοιχεία του metal, τα blast beats και τις βαριές κιθάρες και τις κραυγές, αλλά για να εκφράσουμε πολύ, πολύ διαφορετικούς τύπους συναισθημάτων όπως ευτυχία ή νοσταλγία, ή ακόμα και κάποιο είδος ρομαντικών συναισθημάτων; Και αυτό προσπαθώ να κάνω, να αποκτήσω πρόσβαση σε αυτό, να εξερευνήσω πραγματικά ένα διαφορετικό είδος συναισθήματος, και ξέρω ότι οι οπαδοί του metal είναι ανοιχτόμυαλοι, αλλά μπορεί να είναι και πολύ συντηρητικοί. Γι' αυτό στην αρχή των Alcest κάποιοι μας έλεγαν ότι ήμασταν "gay", ξέρετε, γιατί βάζαμε τόσο μεγάλη ευαλλωτότητα στη μουσική. Είμαι άνθρωπος. Έχω πολύπλοκα συναισθήματα και πρέπει να εκφράσω διαφορετικά πράγματα. Δεν υπάρχει τίποτα κακό σε αυτό. Δεν κάνει ένα συγκρότημα να έχει ταυτότητα, όχι ότι αυτό είναι καθόλου κακό, αλλά το να είσαι ευάλωτος δεν σε κάνει πιο «gay» ή «θηλυκό». Υπήρξαμε μια μπάντα που δίχασε στην αρχή. Νομίζω ότι είναι καλύτερα τώρα. Ο κόσμος συνήθισε το γεγονός ότι είμαστε πολύ περίεργοι και τη διαφορά μας.

Είναι κάτι που θα ήθελα να κρατήσω στο μέλλον, να φέρω μερικά πολύ λεπτά ιαπωνικά στοιχεία. Θα είναι βέβαια πολύ, πολύ μικρά, γιατί νομίζω ότι αν το κάνεις πάρα πολύ, μπορεί να είναι λίγο τσιτάτο

Μια άλλη πολύ σημαντική πτυχή της έκφρασής σας είναι, φυσικά, η γλώσσα που ακόμα και αφού γίνατε αρκετά γνωστοί, συνεχίσσατε να γράφετε πάντα τους στίχους σας στα γαλλικά. Πρώτη φορά τώρα, εκτός από τους όποιους περιστασιακούς αγγλικούς τίτλους, βλέπουμε να χρησιμοποιούνται μερικά Ιαπωνικά στο άλμπουμ σας στην εισαγωγή του "L' Enfant De La Lune" και του τίτλου του. Πώς αποφασίσατε να το συμπεριλάβετε στη δουλειά σας; Είναι κάτι που σας ενδιαφέρει να δοκιμάσετε διαφορετικές γλώσσες;

Ναι, είναι επειδή βρίσκω πολύ ενδιαφέρον στην ιαπωνική κουλτούρα από τότε που ήμουν παιδί, αφού πάντα ασχολιόμουν πολύ με αυτό και επίσης μαθαίνω ιαπωνικά. Δεν υπάρχει μεγάλο νόημα πίσω από αυτό. Σκέφτηκα ότι θα ήταν υπέροχο να αποτίσω ένα είδος φόρου τιμής σε αυτό. Για άλλη μια φορά, και το έκανα στο παρελθόν στο "Kodama" λίγο, νομίζω ότι είναι κάτι που θα ήθελα να κρατήσω στο μέλλον, να φέρω μερικά πολύ λεπτά ιαπωνικά στοιχεία. Θα είναι βέβαια πολύ, πολύ μικρά, γιατί νομίζω ότι αν το κάνεις πάρα πολύ, μπορεί να είναι λίγο τσιτάτο ή αυτό που οι άνθρωποι μπορούν να αποκαλούν πολιτιστική οικειοποίηση (σ.σ. cultural appropriation), φυσικά δεν είμαι Ιάπωνας. Αλλά είναι κάποιο είδος φόρου τιμής, να αποδώσω σε όλα αυτά τα όμορφα πράγματα που μου έφερε αυτή η κουλτούρα όλα αυτά τα χρόνια από τότε που ήμουν μικρό παιδί.

Πώς θα ήταν άλλωστε ένα όμορφο υπερφυσικό καταφύγιο χωρίς δέντρα sacura! Τα φαντάζομαι απλά να βρίσκονται εκεί.

Στα σίγουρα. Ναι.

Έχετε μερικά αρκετά ενδιαφέροντα φωνητικά από την Elise Aranguren των Livgone στο νέο σας άλμπουμ, που είναι μια καταπληκτική νέα μπάντα, παρεμπιπτόντως. Πώς βρεθήκατε και συνεργαστήκατε; Πώς την επιλέξατε για συμμετοχή;

Γνωριστήκαμε, σκέφτηκα ότι πρώτη φορά ίσως πριν από δύο χρόνια ή κάτι τέτοιο και μετά δούλευε για τους Watain, και πήγα σε μια συναυλία των Watain στο Παρίσι. Γνωριστήκαμε σε ένα μπαρ μετά και συνδεθήκαμε αμέσως και γίναμε πολύ καλοί φίλοι, καταλαβαίνει τους Alcest πολύ, πολύ καλά και είναι επίσης πολύ πνευματικός άνθρωπος. Είναι μοναδική, ένας πολύ ιδιαίτερος άνθρωπος και νόμιζα ότι θα ήταν υπέροχη στο νέο άλμπουμ, κάνοντας μερικά δεύτερα φωνητικά και στην πραγματικότητα, στη σύνθεση για πιάνο των Alcest τραγουδάει και εκεί, είναι αυτή, ο άλλος κιθαρίστας και εγώ. Έτσι λοιπόν παίζει μαζί μας και είναι επίσης και η tour manager για τους metal Alcest. Οπότε πηγαίνουμε περιοδεία για δύο μήνες μαζί της.

Πολύ ωραία. Και μπορείς με αυτή την ευκαιρία, να αναφέρεις μερικές επίδοξες νέες μπάντες που συναντήσες και σας αρέσε πολύ η μουσική;

Ναι, εννοώ, αυτή δεν είναι καινούργια, αλλά είναι και φίλοι μου, λατρεύω το τελευταίο άλμπουμ Blood Incantation, το οποίο μόλις κυκλοφόρησε πριν από λίγες μέρες. Έχουν κερδίσει πολύ ντόρο και προσοχή. Είναι πραγματικά υπέροχο. Και μετά κατά τα άλλα, λατρεύω αυτή τη folk τραγουδίστρια από την Ιαπωνία που ονομάζεται Ichiko Aoba. Έτσι, αν μπορείτε ακούστε τη μουσική της, είναι πραγματικά πολύ όμορφη. Και μου αρέσει πολύ το νέο συγκρότημα Zetra. Νομίζω ότι έχουν υπογράψει στη Nuclear Blast. Είναι κάποιου είδους Type O Negative με shoegazing, και είναι πραγματικά υπέροχοι. Τι άλλο; Κατά τα άλλα, φέτος μου αρέσει πολύ το νέο άλμπουμ της Beth Gibbons.

Είναι λοιπόν ένας Γάλλος καλλιτέχνης που ονομάζεται Yoann Lossel και είμαι θαυμαστής της δουλειάς του για περισσότερα από δέκα χρόνια. Δεν τολμούσα να επικοινωνήσω μαζί του πριν γιατί είναι αρκετά διάσημος και σκέφτηκα ότι δεν θα τον ενδιέφερε να συνεργαστεί με εμάς

Κάτι για το οποίο πολλοί μιλούν σχετικά με το τελευταίο σας άλμπουμ είναι το artwork του, το οποίο είναι πολύ όμορφο και πολύ εμπνευσμένο. Θέλετε να μας πείτε δυο λόγια για το ποιανού είναι η δουλειά αυτή και ποια ήταν η έμπνευση πίσω από αυτό;

Είναι λοιπόν ένας Γάλλος καλλιτέχνης που ονομάζεται Yoann Lossel και είμαι θαυμαστής της δουλειάς του για περισσότερα από δέκα χρόνια. Δεν τολμούσα να επικοινωνήσω μαζί του πριν γιατί είναι αρκετά διάσημος και σκέφτηκα ότι δεν θα τον ενδιέφερε να συνεργαστεί με εμάς. Αλλά τελικά μια μέρα είπα εντάξει, ίσως θα έπρεπε ακόμα κι έτσι να του γράψω και έτσι του έστειλα μήνυμα και στην πραγματικότητα ήξερε ήδη και μας άκουγε. Οπότε έκανε τη συνεργασία να κυλήσει ακόμα πιο ομαλά.

Η έμπνευση είναι ένας πίνακας του καλλιτέχνη Sidney Nolan, ήταν Αυστραλός ζωγράφος και νομίζω ότι ανήκε στο κίνημα του συμβολισμού. Και ο πίνακας ονομάζεται "The Spirit Of The Planes". Είπα στον Yoann, να κάνει σαν μια επανερμηνεία αυτού του πίνακα που έκανε πράγματι και όταν μου έστειλε το αποτέλεσμα, ενθουσιάστηκα πραγματικά. Ήμουν τόσο χαρούμενος, και νομίζω ότι είναι το πιο όμορφο εξώφυλλο που έχουμε, είναι το πιο καλλιτεχνικό και ξέρετε ότι είναι πραγματικά σαν ένα εκατομμύριο τοις εκατό αυτό που θέλαμε και είμαστε τόσο ευχαριστημένοι με αυτό.

Υπογραφή εικόνας: ο πίνακας "The Spirit Of The Planes" του Sidney Nolan

Είναι πολύ όμορφο και σου δίνει αυτή την αίσθηση ότι ταξιδεύεις μακριά. Θα σας ρωτούσα επίσης για κάποιες πρόσφατες συνεργασίες, ακριβώς πριν από το τελευταίο σας άλμπουμ, όπως για παράδειγμα αυτή με τον συντοπίτη σας Perturbator και επίσης τον Ben Chisholm που κυκλοφόρησαν πριν από την τελευταία σας δισκογραφική δουλειά, πώς προέκυψαν αυτές οι συνεργασίες και έχετε άλλα τέτοια πλάνα για το μέλλον;

Ναι, είναι και οι δύο φίλοι μου. Την Chelsea Wolfe και τον Ben, τους συνάντησα πολλές φορές και νομίζω ότι είναι τόσο καταπληκτικοί μουσικοί. Τους τρέφω τεράστιο σεβασμό. Νομίζω ότι όλα όσα κυκλοφορούν είναι απλά, από άποψη παραγωγής και από άποψη τραγουδιού επίσης, είναι απλά απίστευτα. Είμαι μεγάλος θαυμαστής τους. Τους ζήτησα να κάνουν ένα remix του "Protection" και μου βγήκε πολύ ενδιαφέρον, έκανε κομμάτια το τραγούδι και το έφτιαξε ξανά. Μετά ο James από τους Perturbator είναι ένας από τους καλύτερους φίλους μου, είμαστε πολύ κοντά και έχουμε λίγο την ίδια προσωπικότητα και τον ίδιο τρόπο να γράφουμε μουσική και ζει στο Παρίσι, οπότε συναντιόμαστε αρκετά συχνά. Το remix που έκανε για το "Sapphire" ήταν υπέροχο γιατί, όταν έγραψα το "Sapphire" είχα αυτή την εικόνα ότι μπορεί να είναι σχεδόν σαν ένα goth τραγούδι, όπως ένα τραγούδι των Depeche Mode ή των Sister Mercy, και το μετέτρεψε σε κάτι σαν ένα τραγούδι χορευτικό και ήταν απλά τέλειο. Όταν το παρέλαβα, χάρηκα πολύ.

Κατά τα άλλα για νέες συνεργασίες, τραγουδάω σε ένα κομμάτι του νέου δίσκου κάποιου που μπορεί να έχουμε ήδη αναφέρει, αλλά δεν μπορώ να πω περισσότερα για την ώρα! Είμαι πολύ επιλεκτικός, πολύ επιλεκτικός με τις συνεργασίες γιατί δεν έχω πολύ χρόνο. Έτσι, όταν κάνω κάτι τέτοιο, προσπαθώ να είναι πραγματικά καλό. Ήμασταν επίσης καλεσμένοι με τον Winterhaulter σε ένα τραγούδι του Guðmundur Steinn Gunnarsson. Δεν ξέρω αν έχετε δει τη δουλειά του στο διαδίκτυο. Είναι μουσικός από την Ισλανδία, παίζει κάποιου είδους post rock μουσική.

Η Ισλανδία και το post rock πάνε χέρι-χέρι τελικά!

Ναι, ναι, ναι, ακριβώς!

Αυτός είναι ο μόνος λόγος που ανεβαίνω στη σκηνή. Δεν είναι για μένα, δεν χρειάζεται να παίζω τα τραγούδια μου. Είναι μόνο για τους ανθρώπους. Να τους βλέπω να είναι χαρούμενοι

Όσον αφορά τις ζωντανές εμφανίσεις, ανέφερες μερικά πράγματα στην αρχή, αλλά πώς ήταν, ειδικά από τη στιγμή που κάνατε ένα πολύ απαραίτητο μα εξαναγκαστικό διάλειμμα, πώς σας φάνηκε να επιστρέψετε σε αυτό μετά από περίπου δύο χρόνια;

Ναι, ήταν πολύ περίεργο. Οι πρώτες εμφανίσεις που κάναμε ήταν τόσο περίεργες γιατί δεν είδαμε κανέναν για δύο χρόνια. Ξέρετε, ήμασταν τόσο απομονωμένοι και δεν είδαμε τους θαυμαστές μας για τόσο καιρό και μετά, είστε ξανά στη σκηνή μπροστά σε 1000 άτομα ή περισσότερα, ξέρεις; Ή για παράδειγμα με το Roadburn, παίξαμε στην κεντρική σκηνή σε μια πολύ μεγάλη αίθουσα. Είμαι πολύ ανασφαλής και ντροπαλός και δεν μου αρέσει να είμαι στη σκηνή για να είμαι πολύ ειλικρινής, οπότε ήταν πολύ περίεργο να βρίσκομαι εκεί και μπροστά σε τόσο κόσμο. Αλλά ήταν επίσης υπέροχο, γιατί μας αρέσει να παίζουμε για τους ανθρώπους που μας εκτιμούν. Είναι κάτι τόσο όμορφο, να βλέπουμε την ευτυχία στα μάτια των ανθρώπων που μας παρακολουθούν και να βλέπουμε ότι περνούν μια υπέροχη στιγμή. Εννοώ ότι αυτός είναι ο μόνος λόγος που ανεβαίνω στη σκηνή. Δεν είναι για μένα, δεν χρειάζεται να παίζω τα τραγούδια μου. Είναι μόνο για τους ανθρώπους. Να τους βλέπω να είναι χαρούμενοι. Πολύ γρήγορα με έκανε να συνειδητοποιήσω ότι μου έλειψε αυτό το συναίσθημα και τώρα νομίζω ότι θα είναι υπέροχο να παίζω ζωντανά τα νέα τραγούδια.

Μεγάλωσα κοντά στη Μεσόγειο θάλασσα, οπότε όλες αυτές οι ατμόσφαιρες είναι πολύ σημαντικές για μένα, όπως το να είμαι κοντά στη θάλασσα, όπως η ζεστασιά και οι μυρωδιές

Όπως αναφέραμε στην αρχή, θα επιστρέψετε στην Ελλάδα σε λίγες μέρες και από την τελευταία φορά που ήταν το 2017 νομίζω και για πρώτη φορά σε μια διαφορετική πόλη, τη Θεσσαλονίκη, ποιες είναι οι προσδοκίες σας από το ελληνικό κοινό;

Ναι, είναι λίγο περίεργο. Νομίζω ότι είναι μια από τις χώρες όπου ίσως ο κόσμος δεν γνωρίζει τόσα πολλά για εμάς επειδή δεν παίζαμε εκεί τόσο συχνά. Απλώς παίξαμε μια-δυο φορές στην Ελλάδα και ελπίζω να κερδίσουμε νέους θαυμαστές εκεί και για το μέλλον, γιατί αγαπώ πολύ τον ελληνικό πολιτισμό, τη χώρα και την ατμόσφαιρα. Όταν ήμουν έφηβος, είχα αυτό το απίστευτο ταξίδι με την κατασκήνωση στις Κυκλάδες και ήταν τόσο όμορφο. Όλα αυτά τα μικρά νησιά απέχουν μόλις ένα λεπτό από το μέρος που ζείτε. Και εγώ μεγάλωσα κοντά στη Μεσόγειο θάλασσα, οπότε όλες αυτές οι ατμόσφαιρες είναι πολύ σημαντικές για μένα, όπως το να είμαι κοντά στη θάλασσα, όπως η ζεστασιά και οι μυρωδιές. Έχω κάποιο είδος βαθιάς σχέσης με αυτή την περιοχή. Ελπίζω πραγματικά να μπορούμε να επιστρέφουμε πιο συχνά. Δεν νομίζω ότι ο κόσμος ξέρει για τους Alcest τόσο στην Ελλάδα όσο για παράδειγμα στη Γερμανία ή στη Γαλλία, ίσως επειδή δεν είμαστε αρκετά παραδοσιακή metal μπάντα. Όπως το πρώτο σόου που κάναμε στην Ελλάδα ήταν στην πραγματικότητα, γελάμε με αυτό τώρα γιατί είναι πολύ αστείο.

Ναι, ήμουν εκεί το 2010, με τους Anaal Nathrakh και Triptykon, νομίζω ότι ήσουν κι εσύ άρρωστος εκείνη την εποχή;

Δεν θυμάμαι, αλλά στην πραγματικότητα ήταν μια από τις χειρότερες εμφανίσεις μας, νομίζω από την άποψη του πώς παίξαμε. Ήμασταν σχεδόν αουτσάιντερ στη σύνθεση της συναυλίας και τώρα που το ξανασκέφτομαι, μου φαίνεται πολύ αστείο το γεγονός ότι παίξαμε αυτό το σόου όπου όλοι έμοιαζαν να μας βαριούνται.

Είμαι σίγουρη ότι η προηγούμενη και αυτή τη φορά ήταν και θα είναι μια εντελώς διαφορετική εμπειρία. Ήταν μια υπέροχη συζήτηση, αλλά πρέπει να την ολοκληρώσουμε, πώς θέλετε να κλείσετε αυτή τη συνέντευξη με κάτι για τους αναγνώστες μας και το κοινό σας;

Σας ευχαριστώ! Θα θέλαμε να δούμε πολλά χαρούμενα πρόσωπα για τη μουσική που θα παίξουμε.