The Raveonettes: «Είμαστε εθισμένοι στις αντιθέσεις»

Μετρώντας πάνω από δύο δεκαετίες δημιουργικής πορείας, οι The Raveonettes εξακολουθούν να καλλιεργούν τον μοναδικό τους ήχο, ένα εκρηκτικό μείγμα από ρομαντική νοσταλγία, σκοτεινές ποπ μελωδίες και σύγχρονη noise-pop αισθητική. Λίγο πριν τις πολυαναμενόμενες εμφανίσεις τους στην Ελλάδα, με αφορμή τόσο τη συμπλήρωση 20 ετών από την κυκλοφορία του "Pretty In Black" όσο και το φρέσκο "Pe’ahi 2", ο Sune Rose Wagner μας μιλά σε μια συνέντευξη-ποταμό για τα πάντα: από τη σημασία της προσωπικής υπογραφής στη μουσική, μέχρι τη νοσταλγία που δεν παγιδεύει αλλά κινητοποιεί. Μιλήσαμε για τα παλιά, για το μέλλον, για το light show τους και φυσικά για το "Love In A Trashcan" που, όπως φαίνεται, παραμένει διαχρονικό!

Rocking.gr: Πάντα συνδυάζατε vintage επιρροές ('50s rock, surf κ.α.) με μια πολύ σύγχρονη αισθητική. Ποιο είναι το στοιχείο που κρατάει την ισορροπία σε αυτό το δίπολο στην περίπτωσή σας;
Sune Rose Wagner: Πιστεύουμε ότι είναι σημαντικό να προσφέρεις κάτι δικό σου στην εξίσωση. Αν βασιζόμασταν αποκλειστικά στις vintage επιρροές μας, χωρίς να προσθέσουμε τη δική μας υπογραφή, που είναι τα ηλεκτρονικά και μοντέρνα στοιχεία, τότε θα προσφέραμε κάτι που έχει ήδη γίνει, και θα είχε μικρότερη σημασία το αν το κάνουμε καλύτερα ή χειρότερα από άλλους. Ως δημιουργοί, οφείλουμε να προσφέρουμε κάτι ξεχωριστό. Άλλωστε είμαστε εθισμένοι στις αντιθέσεις. Πάντα τραβάνε τα βλέμματα!

Rocking.gr: Το Love in a Trashcan ήταν το τραγούδι που σας ανέδειξε. Έχει για εσάς ακόμα την ίδια δύναμη, μέχρι και σήμερα;

Sune Rose Wagner: Η αλήθεια είναι πως αποδείχτηκε αειθαλές! Είμαστε πολύ περήφανοι για αυτό το τραγούδι!

Rocking.gr: Μετά από 8 χρόνια χωρίς full album, ποιο ήταν το σημείο καμπής που κατέστησε την δημιουργία και κυκλοφορία του Pe’ahi 2 απαραίτητη;

Sune Rose Wagner: Ετοιμάσου για μια μακροσκελή ιστορία! Είχαμε αρχικά σκοπό να διαλύσουμε τους Raveonettes το 2016-2017. Είχαμε μάλιστα κλείσει και μία αποχαιρετιστήρια περιοδεία. Αλλά τελικά συμφωνήσαμε ότι δεν ήμασταν έτοιμοι να το τελειώσουμε και αποφασίσαμε απλά να κάνουμε ένα διάλειμμα χωρίς να το οριοθετήσουμε χρονικά, μέχρι να νιώσουμε ξανά έμπνευση για να δουλέψουμε μαζί ως The Raveonettes. Ένα διασκεδαστικό γεγονός είναι ότι είχαμε μόλις ακυρώσει την αποχαιρετιστήρια περιοδεία όταν μας πρότειναν να ανοίξουμε για τους Depeche Mode το 2017 και πραγματικά χαρήκαμε πολύ που δεν είχαμε διαλύσει επίσημα το συγκρότημα. Έτσι, περιοδεύσαμε με τους Depeche Mode την άνοιξη του 2017 και στη συνέχεια δεν δουλέψαμε ξανά μαζί για πέντε χρόνια, μέχρι που μας κάλεσαν στο φεστιβάλ Just Like Heaven στο Λος Άντζελες το 2022, πράγμα που μας έβγαλε από την αδράνεια και μας έφερε ξανά επί σκηνής. Σε εκείνη την φάση νιώθαμε την ανάγκη να επαναπροσδιορίσουμε τον πυρήνα των Raveonettes. Να αποσαφηνίσουμε το τι είναι αυτό που κυλάει μέσα μας μουσικά. Να επικαλεστούμε το DNA που μας κινητοποίησε στην αρχή. Έτσι κυκλοφορήσαμε το Chain Gang of Love - The OG και το Rip It Off, μια συλλογή από διασκευές σε καλλιτέχνες που μας έχουν επηρεάσει, όπως ο Dave Gahan από τους Depeche Mode, σε φίλους μας όπως οι Black Angels και ο Anton Newcombe από τους Brian Jonestown Massacre, και σε καλλιτέχνες της νέας γενιάς όπως η Helena από τους Brimheim. Πρόσφατα δε, κυκλοφορήσαμε και το άλμπουμ διασκευών The Raveonettes Sing..., με τραγούδια και καλλιτέχνες που μας επηρέασαν όταν ξεκινήσαμε. Είμαστε περήφανοι για την ιστορία μας και χαρούμενοι που υπάρχει τόσο ενδιαφέρον για τα πρώτα μας άλμπουμ, αλλά δεν θέλουμε να ζούμε στο παρελθόν. Έτσι, μετά από αυτή την περίοδο ανασκόπησης, ανακτήσαμε το ενδιαφέρον μας στο πώς θέλουμε να ακουγόμαστε εν έτει 2025.

Rocking.gr: Πώς επηρέασε η μοιρασμένη ζωή σας ανάμεσα σε τρεις πόλεις τον συναισθηματικό τόνο του Pe’ahi 2;

Sune Rose Wagner: Αυτές οι τρεις πόλεις είναι τα σπίτια μας. Ο συναισθηματικός τόνος αυτού του album σχετίζεται περισσότερο με τις ζωές μας όπως τις ζούμε, ανεξαρτήτως τοποθεσίας.

Rocking.gr: Ποια είναι η σχέση σας με την Ελλάδα; Θυμάστε κάτι από προηγούμενες συναυλίες ή τι περιμένετε από αυτές που έρχονται;

Sune Rose Wagner: Φυσικά και θυμόμαστε! Πολύ εκφραστικό και συμμετοχικό κοινό! Αγαπάμε το φαγητό και τον πολιτισμό της Ελλάδας. Επίσης θυμάμαι μια πολύ ασυνήθιστα βροχερή εμπειρία στην Ελλάδα όταν παίξαμε με τους Depeche Mode το 2017. Τέλος θυμάμαι πως το Love in a Trashcan είχε γίνει μεγάλη επιτυχία στην Ελλάδα και είχε μάλιστα γίνει αφορμή να εμφανιστούμε σε κάποια τηλεοπτική εκπομπή ή κάτι τέτοιο με την Kelis. Είναι πάντα χαρά να επιστρέφουμε στην χώρα σας και ανυπομονούμε!

Rocking.gr: Τι είδους οπτική ή φωτιστική αισθητική συνοδεύει τις ζωντανές σας εμφανίσεις το 2025;

Sune Rose Wagner: Έχουμε τον έμπιστο σχεδιαστή φωτισμού μας, τον Kasper "Røghatten" Christiansen. Røghatten σημαίνει "καπέλο καπνού" στα δανικά. Το φωτιστικό μας design νομίζω είναι έντονο, σκληρό και ατμοσφαιρικό ταυτόχρονα. Βέβαια, εξαρτάται πολύ και από το τι εξοπλισμό διαθέτει το εκάστοτε club, μιας που στην συγκεκριμένη περιοδεία, δεν έχουμε μαζί τα δικά μας φώτα. Φυσικά δίνουμε προτεραιότητα στο οπτικό στοιχείο, γιατί το αγαπάμε, είναι μέρος του ποιοι είμαστε και συνεισφέρει πολύ στην ατμόσφαιρα. Επιπλέον ο καλοσχεδιασμένος φωτισμός είναι απαραίτητος για εμάς, καθώς δεν στοχεύουμε σε ιδιαίτερα εντυπωσιακή κινησιολογία. Είμαστε γενικά πιο εσωστρεφείς επί σκηνής.

Rocking.gr: Γράφετε ποτέ τραγούδια έχοντας στο μυαλό του πως θα ακουστούν ζωντανά ή αυτό είναι κάτι που προκύπτει αργότερα;

Sune Rose Wagner: Ναι βέβαια! Για παράδειγμα, το Young & Cold γράφτηκε με την ιδέα να είναι ένα τραγούδι που να μπορούμε να τραγουδήσουμε δυνατά σε μια τεράστια φεστιβαλική σκηνή όπως αυτή του Glastonbury. Οπότε, ναι, κάποιες φορές σκεφτόμαστε τη live εκτέλεση. Στην πραγματικότητα, και το Whip It On δημιουργήθηκε με σκοπό να είναι απλό και ιδανικό για μια ζωντανή εμφάνιση. Λίγες συγχορδίες, δυνατά riffs που κολλάνε στο μυαλό και ενέργεια στα κόκκινα δηλαδή!

Rocking.gr: Παρακολουθείτε τις σύγχρονες μουσικές τάσεις ή προτιμάτε να παραμένετε στον δικό σας ηχητικό κόσμο;

Sune Rose Wagner: Και οι δύο έχουμε πολύ εκλεκτικά γούστα στην μουσική. Η Sharin είναι καθηγήτρια στο φημισμένο Ρυθμικό Μουσικό Ωδείο (RMC) της Κοπεγχάγης, το οποίο πρόσφατα παρουσιάστηκε στον Guardian με τον τίτλο: «Ξανασκεφτείτε τα πάντα! Γιατί ένα δανέζικο σχολείο βγάζει σχεδόν κάθε κουλ εναλλακτικό ποπ σταρ;» Οπότε, μέσα από τον διάλογο με τη νέα γενιά δημιουργών, ενημερώνεται συνεχώς για πολλά μουσικά ρεύματα. Αλλά όσον αφορά τους Raveonettes, ποτέ δεν σκεφτήκαμε να ακολουθήσουμε κάποια τάση. Βρεθήκαμε να αποτελούμε μέρος του νέου garage κινήματος των ‘00s και σήμερα θεωρούμαστε μέρος της Y2K / Indiesleaze σκηνής, αλλά ποτέ δεν προσπαθήσαμε να «χωρέσουμε» σε κάποια μόδα.

Rocking.gr: Αν οι Raveonettes ξεκινούσαν σήμερα -το 2025 αντί για το 2003- πώς πιστεύετε ότι θα ήταν η πορεία σας;

Δύσκολη ερώτηση. Και οι δύο είμαστε ευγνώμονες που μεγαλώσαμε ως παιδιά των '70s, πριν τα social media, για παράδειγμα. Και επίσης που ζήσαμε αυτό του οποίου η ανάμνηση τώρα μοιάζει με μια εποχή ειρήνης. Από την άλλη, μας διαμορφώνουν όλους αρκετά και οι πραγματικότητες και τεχνολογίες της εποχής μας. Οπότε κάτι τέτοιο είναι πραγματικά δύσκολο να απαντηθεί!

Οι The Raveonettes εμφανίζονται ζωντανά, την Παρασκευή 30 Μαϊου στο Gazarte Ground Stage στην Αθήνα και το Σάββατο 31 Μαϊου στο Principal Club Theater στην Θεσσαλονίκη.

Εισιτήρια προπωλούνται μέσω της more.com και του δικτύου καταστημάτων της.